第三节 世界纪录片现状
20世纪90年代以来，随着数字技术与网络传播的急遽发展，纪录片创作的媒介技术条件发生了翻天覆地的变化，一方面为专业创作者的创作提供了很多便利条件，另一方面吸引了更多纪录片爱好者甚至普通大众参与纪录片创作，风格多样，并行发展。纪录片观众数量持续增长，纪录片产业容量不断增加，成为影视产业的重要组成部分。
一、影像制作与传播技术的变革
（一）数码摄像机普及
20世纪90年代末期，更为轻便的简称“DV”的数码摄像机发明，被很多专业影视工作者使用，并陆续进入很多家庭。早期的数码摄像机大小形态多样，最大的有如传统磁带摄像机般大小，稍微小一点的有如手掌般大小，最小的甚至有如火柴盒般大小。数码摄像机特点在于：一是携带方便，很多数码摄像机由于体量小，可以放在背包里甚至衣服口袋里，便于使用隐蔽拍摄等方法，拍摄到以前无法拍摄到的内容；二是存储方便，数码摄像机的存储介质为数字存储卡，克服了过去磁带存储的信号容易衰竭、存储空间有限等问题，和个人电脑连接起来，可以实现大容量素材存储。因此，从某种意义上来说，数码摄像机极大地拓展了纪录片创作的空间。一直发展到今天，每部智能手机都会安装一个摄像头，一个人人都拥有数码摄像机的时代已经到来，为全民创作纪录片提供了技术条件。
（二）影像编辑系统简化
20世纪70年代初期，世界上第一套非线性编辑系统产生，但是受制于技术条件，没有得到大范围应用。进入90年代以后，随着个人电脑的广泛使用，非线性编辑软件发挥出了巨大威力，逐渐替代传统的线性编辑系统，成为电视台、电影机构以及个人用户的首选。非线性编辑软件的特点在于，无论是视频轨道还是音频轨道都可以增加，有的软件最多可增加至99条；剪辑时可以铺放大量视音频素材，然后通过鼠标及快捷键进行剪辑，可随意在任何一个点增加或删减素材。随着电脑软件的升级换代，很多播放软件也已具备初步的剪辑功能，可以实现简单的素材处理；很多专业软件公司不断开发适用于普通人群的非线性编辑软件，如在中国，“爱剪辑”“快剪辑”等软件已广泛流行，这些软件只需要短期学习即可掌握基本操作要领，为普通人创作纪录片提供了良好条件。
（三）网络视频传播兴起
有了十分便利的拍摄手段和编辑手段，还需要有更为便利的展示平台。在传统年代，纪录片播映的平台主要为电影院和电视台，相对比较狭隘，基于Web2.0技术发展起来的视频网站如雨后春笋般崛起，为纪录片播映提供了新的更为广阔的平台。21世纪初，一批专业视频网站上线，其中包括目前影响最大的优兔（YouTube）。这家网站创办的原意是方便朋友之间分享视频片段，后来逐渐发展成网民拍摄短视频和视频作品的发布地。之后，很多大型门户网站纷纷开设视频网站板块。视频网站的总体特征是具有流媒体特点，用户不仅可以下载视频，还可以上传视频，并具有发帖、弹幕等互动功能，充分体现了网络交互性强的特征。这为普通用户观赏和分享自己的视频提供了广阔舞台。另外，很多原来在电影院和电视台播映的纪录片也被搬上了视频网站，为专业纪录片创作者传播自己的纪录片作品提供了新的渠道。
二、世界纪录片事业发展格局
21世纪以来，在影像制作与传播技术的推动下，更多资本力量进入纪录片行业，世界纪录片事业呈现多元化发展格局。
（一）美国纪录片独占鳌头
美国纪录片以大型商业媒体公司投资拍摄为主，包括探索频道和国家地理频道等。探索频道先后出品了《新时代武器》《超级风暴》等纪录片，国家地理频道先后出品了《空中浩劫》《超级工厂》《科学新发现》等纪录片，引领了世界大型纪录片创作风潮。美国纪录片之所以能引领世界，与其产业化运作、大批量生产的特点有关。除了美国国内市场外，美国纪录片通过版权售卖等方式远销世界各地，在世界纪录片市场中占有很大份额，取得了极高的营销收入。
数字技术的快速进步不断推动美国纪录片产业转型。制作技术的自动化使得纪实频道的数量迅速增加，高清设备与仿真技术的使用使观众的体验不断深化，移动设备的快速崛起、视频网站的发展促使纪录片产业继续发展。2015年，美国有14部纪录片的收入超过100万美元，其中迪士尼公司出品的纪录片《猴子王国》以1643万美元高居榜首。2016年，略有回落，有9部纪录片收入超过100万美元，其中美国导演迪内希·杜泽、布鲁斯·斯库利执导的纪录片《希拉里的美国：民主党秘史》以1310万美元高居榜首。
（二）欧洲纪录片力量强大
在欧洲纪录片市场中，英、法两国表现突出。纪录片是英国广播公司的传统项目，近年来取得了不俗成绩。英国广播公司出品的《地球无限》《两性奥秘》《向深海出发》等纪录片受到广泛好评。同时，英国广播公司还引入独立媒体公司参与拍摄纪录片。2015年推出的纪录片《猎捕》，由摄制组历经3年跨越30多个国家拍摄完成，涉及雨林、冻土层、海洋、草原、极地，展现动物在生死角逐中戏剧性的瞬间。2016年，纪录片《地球脉动2》上映，该片拍摄历经3年，跨越40多个国家，采用4K摄像机拍摄，部分镜头采用无人机远程控制拍摄，探索地球上的丛林、沙漠、高山、岛屿、草原和城市等。
在政府的强力支持下，近年来法国纪录片表现突出。法国电视二台、五台、六台等电视频道，不断增加纪录片播放比重，播出了《启示录》《家》《死亡游戏》等影响较大的纪录片。法国导演雅克·贝汉等执导的“天地人三部曲”（《迁徙的鸟》《微观世界》《喜马拉雅》）更是享誉世界。2015年，法国导演尼斯·罗伯尔执导的纪录片《卡瓦纳，写在最后一秒》，通过自己积累的素材，讲述了《查理周刊》创始人弗朗索瓦·卡瓦纳被刺杀的经过，引发广泛关注。2016年，雅克·贝汉等执导的纪录片《季节》上映。这部影片拍摄历时两年，在8个国家的100多个地点取景，观众接近100万人次，并同步开发了手游产品。
（三）亚洲纪录片发展迅速
21世纪以来，中国逐渐发展成为纪录片大国，产量逐年上升，涌现出了《故宫》《圆明园》《大国崛起》《归途列车》等影响广泛的纪录片作品。自2010年国家新闻出版广电总局发布《关于加快纪录片产业发展的若干意见》以来，国家在政策、资金等层面的扶持力度不断加强，中国纪录片发展驶入快车道。2012年以来，中央电视台出品的电视纪录片《舌尖上的中国》不仅在国内受到热捧，而且在国外受到广泛好评，标志着中国纪录片已经走向世界纪录片市场。2015年，由前中央电视台记者柴静执导的纪录片《穹顶之下》上线各大网站，引发强烈反响，将中国纪录片带入一个新的时代。2016年，中央电视台出品的电视纪录片《我在故宫修文物》，体现了主流话语倡导的“工匠精神”，获得极大反响，被誉为“网红”纪录片，推动了纪录片文化在青少年群体中的普及。
日本一直以来是亚洲纪录片强国，日本广播协会是日本纪录片最主要的制作机构，与世界上很多国家和地区的电视台和新闻机构有合作关系。日本广播协会出品的纪录片介绍各地人文风光、记录世界风云、揭露社会时弊，通常不讲述自己的观点和立场，而是通过不同视角的观察以及受访者之口说出事情的真相，推出了大量有世界影响力的纪录片，如《大黄河》《美国魂》《改变世界的瞬间》等。2015年，日本广播协会推出了纪录片《战后70年，日本的肖像》之《跨越战后70年，日本人可以做什么》，采用演播室和外采画面相结合的方式，邀请世界各界名人来到演播室，反思战争的危害，探讨世界的未来。2016年，日本广播协会推出系列纪录片《动**的世界》，包括《恐怖和难民：欧共体的分裂》《大国复活野心：俄罗斯普京的赌注》《动摇的超级大国：美国将走向何方》，讲述当今世界政治格局演变。
进入21世纪，韩国纪录片进入高速发展阶段，成为亚洲纪录片的后起之秀。纪录片成为韩国观众最喜爱的节目类型之一。在国营电视机构韩国放送公社（KBS）的引领下，民营电视机构韩国文化广播公司（MBC）、首尔广播公司（SBS）等也先后加入纪录片创作行列，先后出品了《韩国探求系列》《妈妈鸟的爱》《想知道的事》等纪录片。2015年，韩国文化广播公司出品的纪录片《超级中国》，全景式刻画和传达了“中国力量”，火爆韩国全国，并同时在中国各大视频网站上线，引发中国观众热议。2016年，由韩国电影发行公司（At9Film）出品的纪录片《自白》，讲述了一名华裔脱北者到韩国做公务员，被情报机构指控为朝鲜间谍的故事。影片呈现了情报机构跨越韩国、中国、日本、泰国等多国调查间谍事件的真实过程，在政治社会类纪录片中创下了10万观众的纪录。
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