第七十二章 猴气？人气？
待遇提高，福利增加，剧组上下都欢天喜地，没有人故作矜持，说什么“钱不是最重要的”，这年头人们是耻于谈钱，可谁还不知道钱是好的啊！
报酬是对工作的认可，也没什么不好意思的。
顾北没居功，特意点明了，这都是杨婕导演为大家向台里争取来的。
倒是杨婕，随后便跟了一句：“我哪想得到这些，你们要谢就谢小顾，要不是他提醒，我还真留意不到。”
呃……
这老太太，还真是……
顾北知道杨婕这是为他好，现场统筹虽然权利重，可也是得罪人的活，这段时间，之所以没人跟顾北发生矛盾，完全是因为他的岁数小，性子随和。
就算是有人因为一些事，对顾北心生不满，可也不好意思说什么，俗话说得好，伸手不打笑脸人。
顾北客客气气的，见人未语三分笑，谁还好意思直接拉下脸来闹。
可短时间内，能依靠人际关系来协调工作，时间长了的话……
还是要有足够的威望才能服众。
为同事争取更好的福利待遇，没什么比这个更能收拢人心的了。
接下来的一段时间，顾北也感觉说话明显比之前好使了，这就是实实在在的好处。
剧组的拍摄工作已经临近尾声，虽然各方面的条件依旧没能得到改善，可随着各种土办法，笨办法使出来，在面对一些难题的时候，好歹也能凑合。
可是在某些问题上，就不是一蹴而就能解决的了。
比如表演。
幕后工作再怎么出色，最后也要依靠台前的表演呈现出来。
如果表演得一塌糊涂，那么其他的所有工作全都是零。
故事里的其他人物都好办，对于大多数演员来说，不过是又一个角色而已，可对全剧的核心张金莱，却是个全新的体验。
来剧组之前，张金莱从没接触过电视剧，在绍剧团也只是个学员，登台的机会并不是很多，还在学习阶段。
现在突然让他在一部电视剧里演男一号，包括他本人在内，整个剧组上上下下，谁的心里也没有太大把握。
如果只是一个单纯的角色也就罢了，可偏偏这个男一号是只猴子。
到底应该怎么去表演孙悟空这个人物？
此前筹备组在开会的时候，已经定了调子，孙悟空应该具有人的思想感情，猴的动物特性，神的灵通悟性，可是在表演的时候，尺度应该如何掌握？
神气暂且不论，猴气和人气都应该具备，可到底应该侧重于哪一方面呢？
像猴子那些抓耳挠腮，上蹿下跳的活泼动作是千万不能少的，这也是张金莱最熟悉的部分。
而具体到表演上，就应该在此基础之上，朝着生活化、人性化方面演化。
之前在培训班的时候，中戏和人艺的老师也都反复的教了，可老师们也没见过孙悟空，该怎么把握好这个度，他们也同样是一头雾水。
说到底，还是需要张金莱自己去揣摩，领悟。
可通过这段时间的拍摄，很显然，张金莱尚未掌握核心的那个点，在表演的时候，依旧习惯性的朝着戏曲表演偏移。
甚至还不如在戏曲舞台上灵动。
因为在戏曲舞台上，演员的妆容是勾脸，用油彩画上去的，可现在张金莱需要每天带着面具表演。
在表现喜怒哀乐时，面部表情和眼睛的神采很重要，脸上的乳胶面具极大地限制了张金莱的发挥，不论他怎么使劲，乳胶面具也不受影响，根本看不到他的面部表情，只能看见他的眼睛。
而且，张金莱还不大会用眼睛，在给他的近景中，眼睛里是空的，一点儿火眼金睛的感觉都没有。
这也是因为张金莱以前在戏曲舞台上表演，距离观众远，需要用身体的动作来表现，可这种表现方法根本经不起近景和特写镜头。
在片场拍戏的时候，顾北就经常听到杨婕导演时不时的喊。
“猴子！你看见了吗？”
“猴子，看见什么了？”
“你要用眼睛看，不要用肩膀！”
关于这一点，杨婕也只能求助跟组的表演老师，让他们着重帮助张金莱改进表演习惯，多多掌握人物的思想感情，以及表演方法。
整体上来说，还是有进步的，但距离达到让杨婕满意的标准，还差得远呢。
改变表演习惯不是一朝一夕的事，戏曲演员都是台上一分钟，台下十年功练出来的，积年累月的学习，习惯也早就养成了，让他们一下子转过弯来，显然不容易。
杨婕也知道这一点，倒是不着急，慢慢来就行了。
可有的问题就不能慢了。
还是要说回到猴气和人气上面。
开机之后，最开始，张金莱在表演的时候，明显是猴气大于人气，可随着杨婕导演不断强调，拍摄进入到后半段，反倒是变成了猴子的特点不够，人的方面多了。
张金莱努力表演人的方面，结果呈现出来的效果，就像是个顶天立地的大英雄。
顾北注意到，张金莱还有一个习惯性的动作，就是把金箍棒往地下一杵，然后插腰一站，威风凛凛的。
好嘛！
齐天大圣变成赶山的猎户了。
其实，顾北知道，这也怪不了张金莱，毕竟是试集，整个剧组从上到下都还在摸索阶段。
杨婕导演倒是经常在一旁提醒“猴气，注意猴气”，可惜效果还是不明显。
那个点到底该怎么把握？
顾北前世倒是看过无数遍《西游记》，他脑子里有一个标准，可是要怎么表现出来，他又不是专业学表演的，实在是不得要领。
存在问题，需要赶紧的不光是孙悟空的表演，还有其他很多方面。
比如，人物造型。
尽管演员每天都要戴着面具，受够了罪，但是孙悟空和猪八戒这两个核心人物的造型，看上去还是不够理想。
当初确定人物造型的时候，基本上就是以顾北画的那四张肖像图为主，唐僧和沙和尚还好说，两个角色都是本脸出演。
孙悟空和猪八戒的脸，则需要王喜忠老师设计制作，可做出来的面具，跟当初顾北画的肖像图相比……
简直是难看。
倒不是王喜忠老师的手艺不行，谁都知道，作画容易，可是要将实物创作出来，是非常困难的。
打个简单的比方，如果让顾北画一副天宫图，即便是没有参考，他也能凭借着想象很快将图画出来，而且保证美轮美奂，充满神话色彩。
但是要将天宫布置出来，那可就难了。
王喜忠老师做孙悟空和猪八戒的面具也是一样，只有一张图作为参考，可是该怎么设计，才能在不耽误演员表演的同时，又能将面部特征表现出来？
为了想办法两者兼顾，老头儿的头发都掉了不少。
可杨婕导演还是不满意。
顾北经常看到杨婕导演在拍摄之余，盯着孙悟空的脸发愁，嘴里还念念叨叨的：“这哪是美猴王，活脱一个黑猩猩！”
猪八戒的面具也显得有些粗糙，看着就不像家猪，倒像是野生的，肚皮也缺乏真实感，没有弹性。
这些也都是王喜忠老师正在研究改进的问题。
杨婕不满意，王喜忠也不满意，但是时间不等人，台里，还有广电的领导早就下了死命令，限定了试集的播出时间，即使再怎么难看，也得接着拍。
杨婕现在也只盼着，试集能顺利通过审验，可以让她将这份工作继续下去，只要能过了这一关，一切就还有机会。
“猴子，怎么回事儿，你见过哪只猴子腰板儿挺那么直的？”
张金莱正杵着金箍棒，洋洋得意呢，听到杨婕导演一声喊，也被吓得一愣，随后也发现了问题。
他现在也愁的厉害，导演每天都强调要注意猴气和人气，表演指导老师也整日挂在嘴边。
可这两者到底应该怎么安排，到底是猴气多一点，还是人气多一点？
他同样是一头雾水。
“重新再来一遍，注意表演方式。”
杨婕说这些话的时候，她自己都觉得亏心，演员现在找不到正确的表演方式，本来应该是导演去协助解决的，可她也不知道完美的孙悟空应该是什么样。
一切只能跟着感觉走。
我觉得行，那就行，我觉得不行，那就重来。
说完，杨婕下意识的朝着顾北看了一眼，但很快就摇摇头，她也是想多了，顾北虽然能力强，办法多，可毕竟不是专业学表演的，他能有什么办法啊。
顾北确实没有办法，可谁让他前世看过那部最经典的《西游记》呢，谁让他知道最经典，最传神的孙悟空应该是个什么样呢。
他不会表演，难道还不会模仿？
别忘了他是干什么的，演不出来，难道还画不出来。
猴子从远处看人是什么样来着？
从近处看人是什么样来着？
还有怎么坐，怎么走，跟不同的人说话时的神态都是什么样来着？
顾北知道，即便没有他的参与，这帮人也能拍出来那部传世名作，但既然来了，要是什么都不做的话，也不符合他的性格啊！
猴子发怒的时候应该是什么样来着？