王清惠—国仇家恨不能雪
满江红·题南京夷山驿
太液芙蓉，浑不似、旧时颜色。曾记得，春风雨露，玉楼金阙。名播兰馨妃后里，晕潮莲脸君王侧。忽一声、鼙鼓揭天来，繁华歇。
龙虎散，风云灭。千古恨，凭谁说？对山河百二，泪盈襟血。驿馆夜惊尘土梦，宫车晓辗关山月。问娥、于我肯从容，同圆缺。
许多人都对《甄嬛传》中的沈眉庄万分怜惜，她清高自傲，不与群芳同列，虽无宠爱依旧不慌不躁，一心侍奉太后。看到沈眉庄的人生历程，第一个想到的便是风雨飘摇的南宋时期，孤独伫立的隆国夫人王清惠。
王清惠生于南宋，从众人知晓她时起，她便已经是宋度宗的昭仪。她是后宫中极为有名的才女，作得一手漂亮文章，抚得一手动人琴曲，却不是受宠的后妃，更没有留下子嗣，恰如一朵对影自怜的荷花，默默开着。她最好的光阴并不是用来陪伴君王，而是侍奉当时的太后谢道清。也正是谢太后，在元军攻打临安之时下旨投降，南宋王室全部沦为阶下囚。
谢太后的举动，并没有得到南宋朝廷的认可，时任宰相的文天祥反对激烈，就连王清惠身在后宫亦不能苟同。但此时的南宋已如大厦将倾，年幼的君主赵显只听从谢太后和全太后的命令，下旨不战而降。
至此，南宋朝廷名存实亡，上到太后皇帝，下到太监宫女，全部成了俘虏被押解前往大元的大都，其中，就包括昭仪王清惠。王清惠并没有随太后谢道清一起前往大都，谢太后抱恙留在临安，她只能跟随全太后和皇帝赵显一同北上。
从临安到大都，路途遥遥，风光变换。经历过战火洗礼的宋朝江山满目疮痍，王清惠再没有哪一刻更能真切地感受到，他们这一行俘虏早已是亡国之人。在途经故都汴梁时，望着物是人非的旧景新人，曾经身在华丽的后宫，如今却只能蜗居简陋的驿站，王清惠仰头看着斑驳的墙壁，提笔写下了《满江红·题南京夷山驿》。
“太液芙蓉，浑不似、旧时颜色”，太液池中的芙蓉花，早已同旧时艳丽不同。古时女子作诗，普遍使用的自喻手法，便是以花拟人。太液池则因为是皇家池园，被指代为皇宫。王清惠第一句既写了已经更替景象的皇城，亦写了不复往昔的自己。元兵入侵，汴梁作为旧都城早已被横扫一空，新都城临安也随之沦陷，宫城坍塌，狼藉遍地，唯有太液池中的芙蓉花还倔强地盛开着。这一句颇有仿白居易《长恨歌》的意味，“太液芙蓉未央柳”“芙蓉如面柳如眉”，白居易将杨贵妃比作芙蓉花，王清惠亦以芙蓉自喻。芙蓉便是荷花，亭亭净植，出淤泥而不染，王清惠此句不无壮烈决绝的自保之意。
“曾记得，春风雨露，玉楼金阙。名播兰馨妃后里，晕潮莲脸君王侧”，可曾记得，过去皇恩如春风浩**，生活是锦衣玉食，住所是玉楼金阙，三千后宫佳丽花团锦簇，莺声燕语，欢快羞怯地陪伴在皇帝身侧。王清惠过去在宫中的生活应该十分不错，虽然她不是帝王宠爱的妃嫔，但凭借太后撑腰，她也能享受如“太液芙蓉”一般的精心呵护。
“忽一声、鼙鼓揭天来，繁华歇”，忽然有一天军鼓声从天而降，繁华安逸的生活一去不复返。王清惠对白居易十分推崇，这从她的这首《满江红·题南京夷山驿》中便可以看出来，这已经是她第二次向白居易的《长恨歌》致敬，《长恨歌》中形容“安史之乱”惊破杨贵妃的安乐生活同样用的是这样的手法，“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”而在王清惠看来，这一次的“德祐之变”则更如晴天霹雳，揭天而来。
“龙虎散，风云灭”，南宋朝廷一夕溃散，恍如风卷残云。《易经》中写“云从龙，风从虎”，王清惠将风云、龙虎并在一起，写出了她心中轰然倒塌的南宋朝廷。曾几何时，她心中的家国是如龙虎一般高大的存在，如今却在元军的攻击下溃不成军，不战而降，她心中的惊与怒可想而知。
“千古恨，凭谁说？对山河百二，泪盈襟血”，国破家亡的千古之恨，王清惠一介后宫的弱质女流能与谁说？除了面对着满目疮痍的河山，含着血和泪强忍不甘，哪里还有别的办法？每一次改朝换代，在后世看来不过是历史的更迭，可对于身在局中的人来说，心中是百般痛与恨。面对元军的进攻，南宋朝廷懦弱无能，先迁都，后投降，一退再退，最终落到如此境地，当真是“千古之恨”了。
“驿馆夜惊尘土梦，宫车晓辗关山月”，成为战俘北上前往大都，途中借宿在驿站，每每午夜梦回，都是烽烟缭乱。原本该载着妃嫔们游乐赏玩的宫车，如今却要载着她们跨越千山万水，前往荒凉的边塞。长路漫漫，而这长途跋涉的终点或许迎来的将是更可怕的噩梦。
“问娥、于我肯从容，同圆缺”，对于汉人来说，胡人鲁莽蛮横，王清惠身为曾经的宫妃，现在的战俘，未来等待她的恐怕不会是好结果。对她来说，是忍辱负重地苟活还是力保名节地赴死，都是难题。面对未知，王清惠也只能假想，若能追随嫦娥飞升到月亮上，那么她也愿意过着“同圆缺”的生活，而不愿迎接现实。
王清惠留下这首《满江红·题南京夷山驿》后，便匆匆继续她北上的行程。
被俘的宰相文天祥听说后，为之拍案叫绝，随即附韵两首：
其一
和王夫人《满江红》韵，以庶几后山《妾薄命》之意。
燕子楼中，又捱过、几番秋色。相思处、青年如梦，乘鸾仙阙。肌玉暗消衣带缓，泪珠斜透花钿侧。最无端、蕉影上窗纱，青灯歇。
曲池合，高台灭。人间事，何堪说。向南阳阡上，满襟清血。世态便如翻覆雨，妾身元是分明月。笑乐昌、一段好风流，菱花缺。
其二
代王夫人作。
试问琵琶，胡沙外、怎生风色。最苦是、姚黄一朵，移根仙阙。王母欢阑琼宴罢，仙人泪满金盘侧。听行宫、半夜雨淋铃，声声歇。
彩云散，香尘灭。铜驼恨，那堪说。想男儿慷慨，嚼穿龈血。回首昭阳离落日，伤心铜雀迎新月。算妾身、不愿似天家，金瓯缺。
写出“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的文天祥，只能借王清惠的身份和口吻，道尽家国沦丧的屈辱和悲痛。“铜驼恨，那堪说”，亡国之恨，哪堪说？
也有人说文天祥这两首词是在逼迫王清惠殉身守节，但词内词外，文天祥并无咄咄逼人之意，更多的是与王清惠一样对国破家亡的痛心疾首。他恭恭敬敬地称她一声“王夫人”，设身处地地想到她如姚黄牡丹一般从繁华富贵之处移栽到蛮荒之地，只能“听行宫、半夜雨淋铃，声声歇”，境地该是何等凄苦？最后一句便是在说，不愿与投降的天家一样忍受金瓯上的残破不堪，确有守节之意，但这一句显然是对王清惠诗作中“问娥、于我肯从容，同圆缺”的答复。王清惠自比出淤泥而不染的荷花，她内心的答案早已不言而喻，根本无须文天祥一个外人来逼迫她殉节。
私以为，文天祥读懂了王清惠的坚毅气节，所谓附韵与代书，都是他揣摩着王清惠的所思所想而作，这是知己的惺惺相惜，而不是残忍的威逼殉道。
不久后，太后谢道清在病中也被迫启程前往大都，在驿站中见到了王清惠的诗作，同样大受触动，潸然泪下。
其实对于谢道清来说，做出投降的决定，她的内心何尝不是煎熬。千古艰难唯一死，在生与死之间，谢道清选择了保全南宋王室的血脉存活下去。从此，亡国的罪名将伴随她一生，令其遗臭万年。
亲身经历着北上的艰辛，目睹着破碎的，谢道清内心久久无法平息。她召来随侍的一众大臣，读罢王清惠的诗作，在场的所有人都忍不住悲从中来。
许多人或许无法想象，从临安北上到大都能有多艰苦？他们不是微服私访，也不是游山玩水，而是作为俘虏被押解前往，与流放几乎无异。这一切艰难困苦，都由谢道清身边的近臣汪元量记录了下来。
水龙吟·淮河舟中夜闻宫人琴声
鼓鞞惊破霓裳，海棠亭北多风雨。歌阑酒罢，玉啼金泣，此行良苦。驼背模糊，马头奁匝，朝朝暮暮。自都门燕别，龙艘锦缆，空载得、春归去。
目断东南半壁，怅长淮、已非吾土。受降城下，草如霜白，凄凉酸楚。粉阵红围，夜深人静，谁宾谁主。对渔灯一点，羇愁一搦，谱琴中语。
“驼背模糊”“东南半壁”“草如霜白”“谁宾谁主”……种种词汇，无一不道尽阶下囚的辛酸苦楚。“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”相比千年前杜甫的悲叹，不过是无数历史的重演罢了。
汪元量是当时极有才华的才子，亦是宫中最受欢迎的琴师。
开头便说到，王清惠的人生同沈眉庄相似，如果她是眉庄的话，那汪元量便是张太医了。
汪元量出身官宦之家，年少时便因有才华、善抚琴而入宫成为天子近臣。天子年幼，汪元量事实上是谢太后的心腹。南宋朝廷还未灭亡时，汪元量不仅担任着天子老师的职务，他高超的琴艺也极受谢太后的喜爱。每每因政务烦心时，谢道清都会召来汪元量抚琴。
王清惠和汪元量同时侍奉太后，且深受宠信，接触的时日自然比旁人更久。但他们一个是后妃，一个是臣子，在谢道清的眼皮底下，不敢有任何逾矩之举。直到亡国北上，看到王清惠的这首诗，汪元量内心的惺惺相惜才终于按捺不住地汹涌起来。他当即提笔，写了一首步韵的《满江红·和王昭仪韵》：
天上人家，醉王母、蟠桃春色。被午夜、漏声催箭，晓光侵阙。花覆千官鸾阁外，香浮九鼎龙楼侧。恨黑风、吹雨湿霓裳，歌声歇。
人去后，书应绝。肠断处，心难说。更那堪杜宇，满山啼血。事去空流东汴水，愁来不见西湖月。有谁知、海上泣婵娟，菱花缺。
“人去后，书应绝。肠断处，心难说”，明明白白地写了他与王清惠分别后的心情；“事去空流东汴水，愁来不见西湖月”，则是他身为人臣，眼见山河破碎却无力挽救的悲痛。
到达大都后不久，谢太后便因病去世，全太后出家为尼，年幼的赵显被迫入藏为僧，汪元量完成了护送使命即将南归，能庇护王清惠的四顶“保护伞”俱已破灭，为此，她在万分艰难之间决绝地做了一个决定：追随全太后出家。
对于汪元量来说，这更是一种不舍和无奈。
在大都的时日虽然短暂，但他与王清惠之间近臣与宫妃的关系终于变得模糊，两人的诗作唱和也频繁许多。在王清惠留给后世仅有的五首作品中，除却《满江红·题南京夷山驿》，其他的全部奉献给了汪元量。
捣衣诗呈水云
妾命薄如叶，流离万里行。
黄尘燕塞外，愁坐听衣声。
秋夜寄水月水云二昆玉
万里倦行役，秋来瘦几分。
因看河北月，忽忆海东云。
李陵台和水云韵
李陵台上望，答子五言诗。
客路八千里，乡心十二时。
孟劳欣已税，区脱未相离。
忽报江南使，新来贡荔枝。
“水云”是汪元量的号，王清惠赠予他的诗作中，不难看出她对这份感情的小心翼翼。“妾命薄如叶，流离万里行”，短短的几年里，她在汴梁、临安、大都之间奔波，早已身心俱疲，“万里倦行役，秋来瘦几分”。王清惠对于杨贵妃应当有一种别样的欣赏或是向往，不管是她的《满江红·题南京夷山驿》还是赠予汪元量的诗作，都频繁地借喻杨贵妃以及借用白居易的《长恨歌》的典故，譬如这最后一句“忽报江南使，新来贡荔枝”。在这样国破家亡的时刻里，忽然听到江南来使，呈来新贡的荔枝，一改先前的悲戚，忽然有了些微欣欣之意。即便改朝换代，江山易主，这世间一切依然会按照它原有的规则井然有序地前行。荔枝还是会照着时节成熟，被献给新换的君王。再如何伤春悲秋，也无法改变现状，唯有适应当下，打开封闭的心境，才会发现除了悲切之外，许多事情都如燎原后的野草一般，缓缓地长出新芽，焕发新生。
身在北地，虽然不至于受到虐待，但作为俘虏，身心俱疲，王清惠的悲伤、绝望、希冀，汪元量都感同身受。他当即以诗回赠：
秋日酬王昭仪
愁到浓时酒自斟，挑灯看剑泪痕深。
黄金台愧少知己，碧玉调将空好音。
万叶秋风孤馆梦，一灯夜雨故乡心。
庭前昨夜梧桐语，劲气萧萧入短襟。
这诗作来回间，情感递进，王清惠和汪元量之间感情也逐渐加深。
可此刻，汪元量要南归了。
汪元量的南归并不是落荒而逃，相反，他受到了大元皇室极高的礼遇，时常出席各类筵席，又加之他琴艺高超，以此闻名于大都，备受推崇。汪元量并不是许多人印象中阿谀奉承、长袖善舞的太后近臣。在历史记载中，他是个相当有才华且极其风雅的抚琴大家。汪元量在大元都城大受礼遇的同时，也从未忘却身为宋人的根本。他不顾个人安危，探视关照被关押狱中的宰相文天祥，暗中结交反元义士，为他们提供便利，是个足智多谋的文人间谍。
那汪元量为什么要南归呢？主要还是因为赵显的出家。汪元量身为赵显的老师，唯一的幼主已然被迫断绝了光复帝位的可能，南宋的势力依然扎根在南方，去往南方成了汉人光复汉室的唯一希望。
大元会放汪元量南归吗？那并不是一件简单的事。
汉人崇尚儒学，而胡人是蒙古族，对汉文化的接纳不是一时片刻的事。相比儒学，胡人更为推崇道教，道士的待遇远远高于儒生的待遇。汪元量敏锐地察觉到了这一变化，立即向元帝表示自己一心向道，愿出家为道，游历天下，寄心山水，为抚琴谱曲寻找灵感。同时，表示“遗书乞骸骨，归葬越山边”，希望求得自由之身，归葬吴越。
胡人印象中，汪元量风度翩翩，琴技卓绝，本来就有超凡脱俗之感，出家为道仿佛亦是自然之举，元帝很快便应许了。
于是，滞留北地，周旋在胡人和宋室之间的汪元量终于有了南归的机会。
此时的王清惠为了自保清白，比汪元量更早地出家为尼，号为冲华。她深知自己已没有立场挽留汪元量，于是忍下了不舍与依恋，只是以知己的口吻提笔写下了一首《送水云归吴》：
序：水云留金台一纪，琴书相与无虚日，秋风天际，束书告行，此怀怆然，定知夜梦先过黄河也。一时同人以“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”分韵赋诗为赠。他时海上相遇，当各说神仙人语，又岂以世间声律为拘耶。
朔风猎猎割人面，万里归人泪如霰。
江南江北路茫茫，粟酒千钟为君劝。
王清惠以“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”为主题，送别汪元量时作了这首诗，她小心翼翼地收回了对于爱情的渴盼，让自己退回到了知己的位置上。
汪元量何其聪慧，国难当前，“未知身死处，何能两相完”？心中纵有千般柔情，但他与王清惠已注定此生无缘，与其悲悲戚戚，不如洒脱放手。
于是，在南宋故人的目送下，汪元量以道士之身慨然南归。南归后，汪元量依然为宋室暗中奔走，写下了许多关于民生疾苦的诗作，如“夕阳一片寒鸦外，目断东南四百州”“平芜古路人烟绝，绿树新墟鬼火明”“官吏不仁多酷虐，逃民饿死弃儿孙”等，胡人直至此刻才幡然醒悟，他们备受推崇的才子琴师，事实上根本没有认同他们，只是此时，南归的汪元量像是一滴融入大海的水珠，茫茫人海，再无踪影。
《西湖志余》记载他：“风踪云影，倏无定居，人莫测其去留之迹，遂传以为仙也，人多画像祀之。”
白衣翩翩的汪元量最终归隐钱塘，宋代诗人聂守真写诗评价他“野水闲云一钓蓑”，他被百姓们传为神仙中人。可在他“神仙”的背后，又有谁知道，他心底那一颗抹不去的朱砂痣王清惠呢？
他是时间的独醒者，抛弃了让他感到狼狈不堪的尘世，选择了孤独，同时也选择了寂寞。
汪元量南归后不久，王清惠便郁郁而终。死讯传到汪元量耳中，他强忍悲伤，为王清惠写了一首挽诗：
女道士王昭仪仙游词
吴国生如梦，幽州死未寒。
金闺诗卷在，玉案道书闲。
苦雾蒙丹旐，酸风射素棺。
人间无葬地，海上有仙山。
在他心里，王清惠生长在美好如梦的吴国，金闺诗卷尚在，佳人却已撒手人寰，只留下玉案闲书。斯人已逝，故国永诀，从最后一句“人间无葬地，海上有仙山”可以看出，王清惠在汪元量心中占据着多重的分量，在他心里，她死后便不该葬在人间，而要回归海上仙山。
他是百姓口中的神仙，而她是他心里的神仙。彼此穷尽一生在感情上都极尽隐忍，未越过雷池一步。
她还活着的时候，两人虽然相隔千里，但知道彼此安好，便已心安。可随着王清惠的离世，汪元量的心再也没有了偏安一隅的放置之地。多年以后，他游历至西湖，看到隔着水波的吴山，想起在驿站墙壁上题诗的王清惠。
“青山故国，乔木苍苔。当时明月，依依素影，何处飞来？”
素衣秀美的女子挽起衣袖，发髻松绾，神情端肃，一笔一画地写下她的国仇家恨。
江山依旧，物是人非，汪元量长长地舒出一口气，隔着十多年的岁月光阴，再度为她赋诗：
满江红·吴山
一霎浮云，都掩尽、日无光色。遥望处、浮图对峙，梵王新阙。燕子自飞关北外，杨花闲度楼西侧。慨金鞍、玉勒早朝人，经年歇。
昭君去，空愁绝。文姬去，难言说。想琵琶哀怨，泪流成血。蝴蝶梦中千种恨，杜鹃声里三更月。最无情、鸿雁自南飞，音书缺。
王清惠故去的阴霾令他“日无光色”“泪流成血”“梦中千种恨”，她至死不能回归南地故乡的痛，他也感同身受。
是以王清惠死后，汪元量的琴声再也回不到从前的豁达悠然。诗人吴淑真在一次偶然的契机里，听到汪元量抚琴，半晌无言，唯有一句“千万恨，不能雪，愁绝”。
琴声由心起，对每一个国破家亡、痛失爱侣的人来说，无论外人看他如何光风霁月，唯有自己能清晰地感受到，内心千万恨，不能雪。