第42章 青花鉴定（一）
古瓷鉴定一般包括辨真伪、断时代、判窑口、估价值等几个方面。鉴定这只梅瓶是真品，还是后代的仿品或伪作，是鉴定工作的第一步，也是最关键的一步。在元、明、清等很多时期、很多窑口都有制作过青花缠枝莲梅瓶，究竟是哪个朝代、哪个窑口的，是古瓷鉴定的两个重要方面；最后就是评估这只梅瓶的价值，包括艺术价值和经济价值，俗一点说就是能值多少钱，买来是亏还是盈。
古瓷鉴定的方法，有传统的“六看”目鉴，包括看胎、看釉、看色料、看器形、看纹饰和看款识，还有现代科技手段鉴定，以及通过物质自然老化痕迹的“微痕鉴定”。
科学技术手段，有依据化学理论的“元素成分分析法”，有依据光学理论的“激光拉曼光谱分析法”和“能量色散型X射线荧光分析法”；还有依据物理化学理论的“热释光检测法”“中子活化分析”“电子探针分析法”“原子吸收光谱仪分析法”“电感耦合等离子体原子发射光谱”等方法。
在古瓷鉴定上，齐雅辉同齐妙之间的交流，更多的是探讨通过个人的经验来目鉴，科学技术手段也会有作假。
齐妙接过梅瓶，边观察边分析道：
“小口、短颈、丰肩 、瘦底、圈足。从造型来看，这只青花梅瓶线条古朴自然，流畅自如，豪放洒脱，釉面细腻光洁，图案纹饰线条柔和，层次分明，青花发色鲜艳青翠，瓷器很沉，胎料也很重，很符合元青花梅瓶的风格特点。”
“再看上面的图案和纹饰，具有鲜明的时代特征，梅瓶上的图案缠枝莲，委婉多姿，优美生动，富有动感。缠枝莲纹在元、明、清三代非常盛行，它被大量装饰在青花瓷器上，以刻、划、印、堆塑、镂空、彩绘等各种技法表现着，从皇室到百姓都非常喜欢。元青花纹饰繁密，层次较多，就是通常说的‘满画’，这是元代至明代特有的绘画技法。图案不仅主次谐调，而且惯用多边的花边纹饰，无论山石、花卉多在外留有一圈空白边线不填满色，从而形成一种独特的风格。从这只梅瓶上‘满画’来看，应该是元代早期的作品。在元青花中，纹饰图案与其它朝代不同，上面的缠枝莲的叶瓣是葫芦形，而明代和清代的缠枝莲叶瓣多有变形。”
齐雅辉见齐妙有别于常人，先从造型和纹饰画法来判断，分析的有条有理，微笑着点头补充：
“从缠枝莲纹来看，的确像是元代早期的，元朝信奉儒家文化，对前朝所流传下来的汉族文化和制度十分推崇，最终建立了元朝独特的廉政监察制度，教导人们廉洁奉公。我们如果了解了创作的时代背景，就能很好地领会创作者的意图，抓住瓷器中蕴含的文化精髓。缠枝莲象征着廉洁奉公、生生不息，在官窑的瓷器上展现，说明在那个年代，廉洁奉公是时代的主旋律。”
齐妙精于绘画，但对缠枝莲纹蕴含的元代监察制度文化，却是第一次听说。齐雅辉翻开《古瓷鉴定手册》，指着上面的一些元明清时期的古瓷，继续介绍道：
“元青花的图案纹饰，以海棠、牡丹、莲花等植物花卉为主，具有较浓的生活和自然气息；当然也有云龙、麒麟等动物形状，其中龙纹最有特色。你来看，这只元青花的龙纹线条轻灵飘逸，腿特别长，元青花的图案看起来很繁杂，但并不混乱，线条柔和，层次分明。每个朝代的瓷器，都有一些独具的特征，如果能掌握这些规律，对鉴定古瓷很有帮助。比如：在元代瓷器中，变形荷花瓣、山石花朵，常常用不填满色的画法；永乐和宣德年间的瓷器，图案常常采用牵牛花与海水江崖纹；正德年间的瓷器，回文和行龙穿花图案比较多；嘉靖和万历时期的瓷器，图案花卉捧字比较多，一朵盛开的花中间，捧举着一个如福、寿、喜等汉字；又因为嘉靖和万历非常崇尚道教，所以纹饰道教的色彩很浓。”
这些对图案和纹饰，对于善长绘画的齐妙来说，并不陌生，对于父亲的悉心教导，齐妙莞尔一笑：
“爸，你详细分析了元代和明代青花瓷的图案特点，清代的，我来说说，你看我讲的对不对。”
“好。我倒要看看你忘没忘掉。”
齐妙往后翻着《古瓷鉴定手册》，页面停在了清代瓷器介绍上，她胸有成竹，熟练地介绍：
“忘不了，都刻在了你女儿的脑子里。到了清朝，青花瓷的烧制技术已经达到了最高水平，纹饰也更加图案化，绘画用笔很细致，构图也更为繁密。康熙年间的双犄牡丹和月影梅花，风格更加生动活泼，生活气息更浓；雍正过枝花与皮球花，更为高雅细腻，花纹以瑞兽、山水居多，花纹的布局与青花瓷整体结合得更好；乾隆万花堆和锦上添花纹饰，更为富丽紧密，画工也更为严整细腻，吉祥图案也被大量运用到青花瓷中。”
齐妙说完，再次拿起桌上的元代青花缠枝莲纹梅瓶，打量着釉面：
“爸，你以前教过我鉴别釉面和青料，我还记得很清楚，元青花的发色有蓝艳、淡雅、青灰三种。这只梅瓶釉面透明度较高，釉面为青白色，白中泛青，色泽莹润，有深沉古雅之美，完全符合元青花的釉面特征；再看这上面青料的发色，浓艳的像宝石蓝，纹理中和青料凝聚处，有乌黑而浓重的结晶斑和晕散，斑点有金属的光泽，这种结晶斑和晕散效果，正是元青花采用的进口苏麻离青钴料。苏麻离青有别于国产钴料陂塘青和石子青的淡雅、青灰。再看这梅瓶底部的火石红，有半金属光泽，有油性，颜色柔和自然，与胎互为一体，旋纹和跳刀痕也隐约可见。这只青花梅瓶，我在御窑博物馆看过出土的展品。所以，从造型、图案、釉面、发色、胎底来看，我认为这只梅瓶正是元代御窑厂制作的真品。”
齐雅辉听齐妙对青花梅瓶的真伪下了结论，没有马上正面回答，他从博古架上取出一本参考书——《江西省大志》，翻到介绍青料的页面，笑着摇摇头：
“这也未必，古瓷鉴定如果全凭个人的经验来判断，很容易出现偏差，或者误判，在不方便通过科技手段来鉴定的时候，还可以通过瓷器上的微痕进行辅助鉴定。我见过有一些仿的赝品，在国产钴料中加铁，将高猛低铁的国产钴料，提升为高铁低锰的进口钴料，使釉面上形成结晶斑；也有一些进口的苏麻离青钴料，并不会形成结晶斑。”
齐妙听父亲对她的判断持怀疑态度，自信地补充道：
“采用苏麻离青为钴料的元青花，如果没有结晶斑，那大概是后来用进口老钴料仿的；仿造的结晶斑，跟真的是不一样的，仿造的结晶斑，黑色斑点比较密集，斑点的颜色比较浓重。”
齐雅辉知道女儿的脾气，如果放在平时，他有可能就让着她了；但古瓷鉴定是非常严谨的学问，必须要以实事为依据，知之为知之，不知为不知，是知也。
“我在故宫见过一款宣德年间的青花缠枝大梅瓶，用的是进口的苏麻离青钴料，但釉面没有结晶斑。另外，就算是进口的苏麻离青，在不同的时代，色调也不稳定。总之，古瓷鉴定，不能拘泥于一些书本上的理论，也不能全听一些专家和学者的片面理解，要在实践中不断拓宽自己的认知。大千世界，无奇不有，制瓷就像手工拉坯一样，千人有千面，不同的材料，不同的火候，不同的窑口，不同的天气，出窑的瓷器都会不一样。”
“爸，你说的好像也有道理，你说结晶斑不是唯一的参照标准，那还有什么是很明确的参照标准？”
“真正采用苏麻离青的元青花，发色靛蓝浓艳，这是肯定的。青花是釉下彩，经过几百年、上千年，釉面土沁水浸，会磨损失光，看上去老旧亚光，但不会褪色，处理之后，仍然会色泽如新。乐平的陂塘青，上高的石子青，也不会褪色。浓艳靛蓝的发色，是苏麻离青区别于其它青料的重要特征；而第二个特征是你刚提过的晕散效果。”
齐雅辉说到这，拿出一个五十倍的放大镜，凑近青花梅瓶的釉面观察：
“妙妙，你来看，不论是哪一时期的苏麻离青，没有晕散的苏麻离青是不存在的。”
齐雅辉把放大镜递给齐妙，齐妙仔细观察，发现釉面除了有晕散，还有一些大小不一、间距不一的星状气泡。齐雅辉在一边解释道：
“这只梅瓶的晕散效果比较明显，呈现的是星状气泡；如果晕散效果不明显，釉面呈现的多数是鱼子纹状气泡。还有，你能看见这里面有黑色的结晶斑，呈现锡铂状，也就是人常说的锡光。苏麻离青中的结晶斑，是由青料的粗粝导致的，结晶斑不一定有，但无论苏麻离青的呈色如何，或多或少总是带有晕散，苏麻离青本来就是一种缺陷。二十年多年前，御窑厂出土过一些实物标本，很多是因为晕散过重或呈色过于深重，被御窑厂废弃淘汰，掩埋在地下。”
齐妙不住地点头，放下放大镜，再次将目光转移到桌上的青花梅瓶上。齐雅辉抱起梅瓶，底足上有一片火石红。
“妙妙，我们再来说说这火石红，造假高手，能把火石红做得真假难辨，从有意涂酱泥，到涂抹喷洒氧化铁，再到以新砂垫烧，砂底都会出现火石红。一般的仿古作品，你或许能分辨得出来；但如果是顶级仿古专家的，就不好说了。”
齐妙撅着嘴，微微蹲下身来，盯着梅瓶的底足：
“可不要小瞧你女儿。仿造的火石红，是浮于胎体表面的，过于浓或过于淡，很不自然，我怎么会看不出来？真正的火石红是由胎釉结合处析透出来的，色泽柔和，和谐自然，越远离胎釉处，火石红的色泽就越淡。元青花瓷胎用料，采用的是瓷石加高岭土的二元配方，高岭土中的铁元素浓度比纯瓷石胎的铁元素的浓度要高；所以瓷器出窑后，经长期氧化就会形成比较明显的火石红痕迹，没有明显火石红的元青花，肯定是假的。”
齐雅辉指着梅瓶的底足和胎体，从容不迫地淡淡一笑：
“这也未必，火石红与胎土的配方、烧制的温度，以及氧化分解都很大的关系。我以前在考古研究所研究过不少元青花的胎体，元代至正时期的青花瓷，烧制出窑后的砂底，呈现的是乳白色和偏青灰色，只有少量的青花瓷有较淡的火石红；只有埋在土中，经过长期氧化后的青花瓷，才会从胎骨中泛出火石红，显出柔和光滑的金属光泽。如果元青花瓷，长期处在受潮、浸泡的环境中，足底很难泛出火石红，而是呈现乳白色和偏青灰色。”
“事实胜于雄辩，我们来观察一下。”齐妙再次拿起放大镜，她很对火石红很确信。
齐妙凑近青花梅瓶的底足，发现放大镜中的火石红晶莹闪亮，深入胎内，与胎土融为一体。与胎釉结合处成平行的、宽窄不一的火石红圈，越靠近瓷器表面的胎釉结合处，火石红晶体密度就越大，颜色就越浓重，随着远离釉面，露胎部位的火石红晶体的颜色也就越浅淡，直到消失。
齐妙把放大镜递给齐雅辉，抱起梅瓶，得意地说：
“爸，火石红也是真的，这下总可以断定这只元代青花梅瓶的真伪了吧！”
齐雅辉笑着说：
“是可以，但这只梅瓶不是真正的元青花。”
齐妙瞪大了眼……